澄海版画界“连理树”的苦与乐

　　这是澄海人丁旭先、杨燕娇首次联合创作的综合版画《归舟》。其表现形式的创新之处在于通过在传统木板上粘贴渔网的方法，使印在纸上的渔网纹路比刻刀刻出来的纹路效果更逼真。《归舟》获得首届全国青年版画大展三等奖，这使丁旭先夫妇大受鼓舞，更加坚定了版画创作的道路，成为澄海版画界的“连理树”。

（丁旭先、杨燕娇合作创作的版画《归舟》 丁旭先供图）

　　汕头市澄海区素有“版画之乡”的称号。早在20世纪30年代，在鲁迅先生的培养下，澄海人陈普之成为中国第一批版画家之一，并建立了“潮汕大众美术研究社”。20世纪50年代初，著名版画家黄新波、黄笃维、陈望等先后到澄海举办版画讲习班，培养了一大批业余版画创作者，澄海群众版画创作呈现一派生机。到了20世纪60年代，澄海版画声誉鹊起，“澄海群众版画展览”多次在省内各地巡回展出，汕头澄海与茂名高州并称为“广东版画双璧”。

　　然而这几年来，澄海版画的发展不尽人意，但澄海版画界的“连理树”丁旭先夫妇仍几十年如一日坚守在版画这一片净土上。

作品源于生活，创作有感而发

　　丁旭先是潮汕版画协会的秘书长，他的父亲也是一位版画家。受父亲的影响，丁旭先自幼就学习版画。在三十多年的版画创作生涯中，他的版画作品多达上百幅。作为土生土长的潮汕人，其作品大多以潮汕地区的风土人情为主题。“很多作品是看到身边熟悉的东西，有感而发创作出来的。”他说。

（丁旭先作品《稻草人要飞》 丁旭先供图）

　　对丁旭先来说，版画创作的难点在于无法把自己心中所想完整地表现出来。版画创作过程最耗费心力的是作品的构思：画稿需要反复修改，才能达到自己真正想要表达的效果。

　　“版画的魅力就在于：它使我快乐，也使我烦恼。正是这样，它才深深地吸引着我。”谈到这里，丁旭先不禁展露笑容。

　　闲暇时间，丁旭先夫妇还会在家里一起探讨版画创作。前几年，澄海文学社出版了一本介绍澄海程洋岗的书，书中以版画搭配文字来呈现当地的民俗风情，而这批版画，正是出自两人之手。

（丁旭先、杨燕娇夫妇在创作版画 丁旭先供图）

版画创作贵在细心和坚持

　　“精雕细刻出精品，千锤百炼铁成金”，澄海华侨小学的版画室悬挂着这样一句标语。这不仅是作为该校副校长的杨燕娇对于学生的期许，也是她在版画传承过程中，“不抛弃不放弃”的真实写照。

　　1990年华侨小学创校之初，学校会教版画的美术老师只有杨燕娇一个，她开始向全校开放版画兴趣班，而且一做就是26年。

（澄海华侨小学版画室 蔡馥瑜/摄）

　　版画是有难度的画种之一。杨燕娇介绍，版画创作离不开画稿、制版、刻版、拓印、悬挂晾干这五道工序。首先要用透明纸描出画稿，再用复写纸和毛笔处理成相反黑白稿，接下来就是用刻刀把画面的主要轮廓和外型刻出来，最后再用油滚将油墨覆盖在版面上，将纸对准版面，摩擦拓印，悬挂画作使其晾干。

　　“我们一点一滴地教孩子们，虽然过程繁琐，但是孩子们都觉得很有趣味，有时刷下板，有时复印、涂墨，过程一多孩子们也会很开心”，杨燕娇说。

（杨燕娇（右）向记者展示学生作品 蔡馥瑜/摄）

（澄海华侨小学版画展览室 蔡馥瑜/摄）

“慢下来”“走出去”并非易事

　　不同于水彩、国画的挥毫泼墨，版画制作过程是一刀一刻的精雕细琢，这就使得版画艺术是一门慢工出细活的艺术，但在当今这个快节奏的社会，“慢下来”并非易事。这就使得版画的生存和发展面临困境：坚持版画的人越来越少，新鲜血液的注入更是寥寥无几。

　　谈及澄海版画的未来，丁旭先面色凝重。他认为，由于版画在市场、制作过程等方面的局限性，澄海版画要“走出去”“走得远”显得困难重重。

　　丁旭先提到著名版画家陈烟桥的故居——位于深圳市宝安区观澜街道牛湖社区的深圳观澜版画原创基地。它把现代版画工坊与客家古村落结合起来，形成了别具特色的文化元素，也给艺术家的创作提供了灵感。这里举办的观澜国际版画双年展，已经成为一个文化品牌，吸引着各地的版画爱好者。

　　近几年，澄海政府逐渐重视澄海版画文化，除了提倡小学教育特色化并普及版画课外，还把版画作为礼品送给来访澄海的各界名人以提高版画的知名度。在未来，澄海版画如何打造自己的文化特色、文化品牌，这值得所有潮汕人静下心来思考，而保护传承传统文化最重要的一点，正如杨燕娇所说，“（版画创作）要那些对版画真正有兴趣有热忱的人去坚持”。

记者：蔡馥瑜 邱晓芬

                                                  编辑：梁英豪