【草根播报】潮汕青年|吴松：在旅途中背起艺术行囊

　　八月的甘肃沙漠，地面温度高达60摄氏度，吴松一人撑着伞，光着身子在酷热和暴晒中足足站了五分钟。他试图将自己的身体作为雕塑，呈现在沙漠里。

　　这是吴松策划的“行走的美术馆”第十站——沙漠五分钟艺术展。现任汕头大学公共艺术系教师，也是一名独立艺术家的他在这一系列展览中，以旅行的名义去探索新世代公共艺术的复杂性，去策划公共艺术如何在不同的场域空间融合公众、生活、艺术、展览等。

　　“我一直在探索（艺术上的）更多的可能性，展览也会一直做下去。”吴松说。

出发：带着满腔热血

（吴松与他的捷特车合影吴松供图）

　　“行走的美术馆”系列展览并不是吴松在2015年暑假的初始计划。一开始他只是想环中国旅行，后来又想在路上创作一些作品去探索公共艺术的可能性，最后才决定做这一系列的展览。

　　路线选择方面，吴松大致的规划是从汕头大学往西北方向出发，途经湖南、云南、甘肃、西藏等地，最后返回汕头大学。他计划在各地举行展览，展览地点也不仅仅局限于人们的生活空间，其中还包括森林、沙漠等人烟稀少的地方。吴松认为，在没有人的空间里，他是在给动植物做展览，这种新奇的艺术是他一直想探索的。

　　同行的还有吴松的妻子张静敏，喜欢旅行的她曾一个人背包走遍全中国。，她十分支持丈夫“行走的美术馆”系列展览计划并决定相伴而行。于是，7月6日，吴松带上自己的作品，开着捷达车，和妻子开始了漫漫旅途。

　　“我想去尝试、去理解公共空间里发生的艺术行为，这也是我们公共艺术专业范畴里的东西。”吴松说。

行走：怀揣艺术梦想

（森林里的艺术展作品——家园作者吴松吴松供图）

　　7月11日，吴松在湖南科技大学艺术学院门口开始了“行走的美术馆”第一站的展览。他与前来欣赏艺术作品的观众一起讨论作品的内涵等方面的内容，气氛十分融洽。

　　第二站，他到了贵州市，联合当地民间手工艺人，在贵州黔东南石桥村古纸馆举办了以‘纸’为主题的艺术展览。

　　展览过程中，一位戴着墨镜，拿着石头把玩的老人引起了吴松的注意，交谈过后才知道老人是一位日本艺术家，多年来一直钻研身体艺术，看到展览里的纸石头便用身体与它进行对话。临走前，老人给吴松写下“一期一会”的留言，并希望吴松把自己的经历分享给以后遇到的人。

　　西藏林芝地区的森林里，寂静得只听得到鸟声，吴松选择在这里开始他的第八站展览——森林里的艺术展，展示“家园”、“森林记忆”等主题作品。他认为，这次“不以人为展览对象”的展览看似无意义，却渗透着人、自然与社会之间的关系。吴松的做法感动了一位姑娘，她称赞吴松做了其他艺术家不会去做的事情，这是十分宝贵的。

　　除了森林，还有民居、菜市场等不同寻常的展览地点，这是吴松的选择，也表现了他对公共艺术的理解。

　　“我希望把艺术送到老百姓的身边去，而不是在传统的美术馆里，即使大多数人不会理解（我的做法），但这总归要一点一点去改变”吴松说。

归来：道出旅途感悟